EL GABACHO GACHO
Mi vida es música
Por Le Roy José Amate Pérez*
Comenzando con mi adopción a los 6 meses, crecí en una casa de música, en su mayoría flamenco, mis padres y abuelos emigraron al área de la bahía de San Francisco desde España. Varios de mis primos regresaron a España para estudiar flamenco. Mi tío tenia una club nocturno de flamenco en San Francisco llamada Casa Madrid.
Además del flamenco, a mi papá le encantaba el jazz y el jazz estilo country en los cuarentas. Me llevó a escuchar estas bandas en actuaciones en vivo. Mi hogar en Oakland, California, durante los años 1940 y 50, estaba sintonizado a la radio de “música negra”. La población de Oakland es 65% afroamericana. Jazz, blues, jazz Latino, y flamenco en vivo de amigos y familiares orquestaron mi infancia.
Los domingos, después de la misa, fui a una iglesia episcopaliana para escuchar música gospel, con ese maravilloso órgano Hammond B-3 y la sagrada guitarra de pedal de acero. Yo era el único rostro blanco y niño católico en esa iglesia. Solo ahí para la música. A los 4 años sentí el tambor interior, instalada por mi familia: “Baila Le Roy para tu familia”, y lo hice con gran alegría, satisfacción y orgullo.
Como adolescente vi una actuación de una compañía de danza negra organizada por el coreógrafo Alvin Ailey. Fue un gran despertar ver el ballet y el jazz juntos. Quería bailar esta nueva forma de arte del jazz ballet. Rudolph Nureyev, el gran bailarín de ballet ruso, vio el ballet por primera vez a los dieciocho años. Decidió, antes de cualquier clase, que era un “bailarín de ballet”. Al ver la danza del jazz, supe que era un bailarín de jazz. Sólo necesitaba algunas clases.
El primer día en el estudio, pensé. ¿Por qué me tomó tanto tiempo encontrar este lugar? Un espacio que llenó mi necesidad creativa de expresar la música dentro de un equipo. Actué durante cinco años con esta compañía de dieciocho mujeres negras en su mayoría bellas y tres bailarines. Los números estaban a mi favor.
Por buena suerte, tuve acceso a una excelente formación académica. Nacido hispano con un título universitario y, graduarse cuando las corporaciones estadounidenses se vieron obligadas a contratar a más personas de color por las nuevas “leyes de acción afirmativa”. Prácticas de contratación que reflejaban porcentajes en la población general. En resumen, pude pagar una vida de viaje que me llevó a donde la música afroamericana se originó y desarrolló diferencias geográficas únicas: Nueva Orleans, Nueva York, Chicago, Texas, Kansas City, Oakland y Los Ángeles. Mi pasatiempo siempre ha sido la historia de la música negra en América.
A partir de finales de la década de 1960, pude comenzar mi propia práctica de consultoría. Permitiéndome ofrecer mis servicios en cualquier ciudad que quisiera explorar. Donde quiera que quisiera pasar tiempo con la música local y los músicos. Al ser bilingüe, los países de Puerto Rico y México me llevaron a apreciar más estilos latinos. Ciudades canadienses como Toronto y Montreal también han desarrollado grandes artistas de jazz que he tenido el privilegio de conocer personalmente.
En 1966, en la escuela secundaria, descubrí Be Bop o el jazz moderno. Mis maestros eran disc jockeys de jazz, que también eran instrumentistas de jazz. Tocaron jazz y blues en la primera estación del mundo que presentaba jazz 24 horas al día. KJAZZ, en Alameda California, un suburbio de Oakland. Finalmente, la estación se convirtió en un cliente que me llevó a gestionar la estación. Como gerente de la estación en 1981, pude organizar el primer Festival de Jazz de San Francisco.
Al mudarme a Ensenada en 1984, tuve la suerte de conocer al maestro Ernesto Rosas y su hermano Bebo Rosas de Ensenada Jazz. Además, dios quería que volviera a la radio, así que produzco y presento Soul Street (calle de alma) los domingos por la noche aquí en Ensenada a las 8:30 pm.
Mi yerno y mi hija tienen una exitosa banda de blues en mi querido Oakland. Mi hijo mexicano adoptado, Alan Miles Vásquez Amate, es un talentoso jugador, compositor y estudiante de música en la UABC. La mayoría de mis amigos son músicos expertos aquí en Ensenada. Caucásicos jubilados de música, clase mundial que tocan con los mejores jugadores mexicanos y chicanos. Ellos dejan este Viejo “jam” (practicar) con ellos cada semana. Gracias Señor.
Mi vida es música y seguiré bailando hasta que no puedo bailar más. Luego abofetearé mis rodillas o sacudiré mi cabeza a los ritmos.
*El autor es productor y locutor de radio del programa Soul Street en 92.9 FM
leeamate@gmail.com
Además del flamenco, a mi papá le encantaba el jazz y el jazz estilo country en los cuarentas. Me llevó a escuchar estas bandas en actuaciones en vivo. Mi hogar en Oakland, California, durante los años 1940 y 50, estaba sintonizado a la radio de “música negra”. La población de Oakland es 65% afroamericana. Jazz, blues, jazz Latino, y flamenco en vivo de amigos y familiares orquestaron mi infancia.
Los domingos, después de la misa, fui a una iglesia episcopaliana para escuchar música gospel, con ese maravilloso órgano Hammond B-3 y la sagrada guitarra de pedal de acero. Yo era el único rostro blanco y niño católico en esa iglesia. Solo ahí para la música. A los 4 años sentí el tambor interior, instalada por mi familia: “Baila Le Roy para tu familia”, y lo hice con gran alegría, satisfacción y orgullo.
Como adolescente vi una actuación de una compañía de danza negra organizada por el coreógrafo Alvin Ailey. Fue un gran despertar ver el ballet y el jazz juntos. Quería bailar esta nueva forma de arte del jazz ballet. Rudolph Nureyev, el gran bailarín de ballet ruso, vio el ballet por primera vez a los dieciocho años. Decidió, antes de cualquier clase, que era un “bailarín de ballet”. Al ver la danza del jazz, supe que era un bailarín de jazz. Sólo necesitaba algunas clases.
El primer día en el estudio, pensé. ¿Por qué me tomó tanto tiempo encontrar este lugar? Un espacio que llenó mi necesidad creativa de expresar la música dentro de un equipo. Actué durante cinco años con esta compañía de dieciocho mujeres negras en su mayoría bellas y tres bailarines. Los números estaban a mi favor.
Por buena suerte, tuve acceso a una excelente formación académica. Nacido hispano con un título universitario y, graduarse cuando las corporaciones estadounidenses se vieron obligadas a contratar a más personas de color por las nuevas “leyes de acción afirmativa”. Prácticas de contratación que reflejaban porcentajes en la población general. En resumen, pude pagar una vida de viaje que me llevó a donde la música afroamericana se originó y desarrolló diferencias geográficas únicas: Nueva Orleans, Nueva York, Chicago, Texas, Kansas City, Oakland y Los Ángeles. Mi pasatiempo siempre ha sido la historia de la música negra en América.
A partir de finales de la década de 1960, pude comenzar mi propia práctica de consultoría. Permitiéndome ofrecer mis servicios en cualquier ciudad que quisiera explorar. Donde quiera que quisiera pasar tiempo con la música local y los músicos. Al ser bilingüe, los países de Puerto Rico y México me llevaron a apreciar más estilos latinos. Ciudades canadienses como Toronto y Montreal también han desarrollado grandes artistas de jazz que he tenido el privilegio de conocer personalmente.
En 1966, en la escuela secundaria, descubrí Be Bop o el jazz moderno. Mis maestros eran disc jockeys de jazz, que también eran instrumentistas de jazz. Tocaron jazz y blues en la primera estación del mundo que presentaba jazz 24 horas al día. KJAZZ, en Alameda California, un suburbio de Oakland. Finalmente, la estación se convirtió en un cliente que me llevó a gestionar la estación. Como gerente de la estación en 1981, pude organizar el primer Festival de Jazz de San Francisco.
Al mudarme a Ensenada en 1984, tuve la suerte de conocer al maestro Ernesto Rosas y su hermano Bebo Rosas de Ensenada Jazz. Además, dios quería que volviera a la radio, así que produzco y presento Soul Street (calle de alma) los domingos por la noche aquí en Ensenada a las 8:30 pm.
Mi yerno y mi hija tienen una exitosa banda de blues en mi querido Oakland. Mi hijo mexicano adoptado, Alan Miles Vásquez Amate, es un talentoso jugador, compositor y estudiante de música en la UABC. La mayoría de mis amigos son músicos expertos aquí en Ensenada. Caucásicos jubilados de música, clase mundial que tocan con los mejores jugadores mexicanos y chicanos. Ellos dejan este Viejo “jam” (practicar) con ellos cada semana. Gracias Señor.
Mi vida es música y seguiré bailando hasta que no puedo bailar más. Luego abofetearé mis rodillas o sacudiré mi cabeza a los ritmos.
*El autor es productor y locutor de radio del programa Soul Street en 92.9 FM
leeamate@gmail.com
...